PARCO MUSEUM TOKYO
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P.O.N.D.2025 Swing Beyond / 흔들림 없이 넘어간다.
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2025년 10월 24일(금)부터 11월 10일(월)까지의 기간, 시부야 PARCO를 무대로 아트&컬처 이벤트의 제전〈P.O.N.D.〉를 개최.
6회째를 맞이하는 올해의 테마는 「Swing Beyond/흔들림마다, 넘어간다.」변화가 심한 시대에 있어서, 상황에 휩쓸리지 않고, 자신 나름의 「스윙」을 가지고 가볍게 진행해 나간다.그런 감각에 다가가듯 P.O.N.D.2025에서는 다양한 리듬과 눈빛이 겹치는 공간을 전달합니다.
아트 엑시비션은 시부야 PARCO 4F의 PARCO MUSEUM TOKYO 외에도 1F 엔트런스와 4F 방출구역, 그리고 B1F의 GALLERY X BY PARCO에서도 전개됩니다.또한 첫날에는 10F의 PBOX에서 오프닝 파티도 개최.
시부야라는 도시 공간에서 예술과 문화가 울려 퍼지는 18일간아직 보지 못한 시점이나 감성을 만나는 장소에 꼭 기대해 주세요.
2025년 10월 24일(금) - 11월 10일(월) 11:00~21:00
※입장은 폐장 30분 전까지
※마지막 날 18시 폐장
※10월 24일(금)은 미디어・관계자용 내람회의 실시에 따라, 17시 이후에는 입장하실 수 없습니다.
※B1F GALLERY X BY PARCO는 10월 31일(금)～11월 10일(월)에서 개최.
※영업일 때는 변경될 수 있습니다.시부야 PARCO의 영업 일시를 확인해 주십시오.
시부야 PARCO 4F PARCO MUSEUM TOKYO・1F 입구・4F 불어 에리어・B1F GALLERY X BY PARCO<도쿄도 시부야구 우다가와초 15-1>
무료
＜P.O.N.D.2025＞실행 위원회
오쓰키 슈토
사코테쓰헤이
다카하시 요시아키
PARCO、RCKT/Rocket Company*
아트 디렉션
오쓰키 슈토
1996년 도쿄 출생.도쿄 예술 대학 대학원 디자인과 시각 전달 연구실 석사 과정 졸업.
글로벌 자본주의 시대의 비주얼 매니케이션의 갱신을 목표로 그래픽 디자인, 아트 디렉션을 실시한다.광고에서 음료수 패키지, 음악 이벤트나 미술관의 홍보물, 로고의 디자인 등을 담당.주요 클라이언트는 도쿄도, AVEX, 미쓰비시 상사, 도쿄 예술 대학, 도쿄 비엔날레 등에세이나 칼럼 등의 집필 활동도 실시한다.
공간 디자인
다카하시 요시아키
1989년 아이치현 출생.무사시노 미술대학 건축학과 졸.
건축사 자격 취득 후, 대학 동기와 에도가와구의 모토마루 기둥 공장을 개장해, 현재는 동급생의 아다치 준과 함께 「히가시카사이 1-11-6 A 창고」로서 공개주소를 그대로 명칭으로 하여 아티스트와 함께 기획하는 전시를 중심으로 예술과 사회를 연결하는 장소의 본연의 자세를 고찰하고 있다.
CONTRIBUTORS
SOLO Contemporary｜아트 프로젝트
스페인 마드리드를 거점으로 하는 국제적인 예술 프로젝트대규모 현대 미술 컬렉션과 아트 센터를 기반으로 아티스트의 창작 활동을 지원하고 실험적인 시도에 동반하고 있다.전시와 조성, 멘토 프로그램을 통해 표현과 문화의 다양한 교류를 촉진하고 현대예술과 사회를 연결하는 플랫폼으로 활동하고 있다.
새로운 미디어와 기술을 활용한 표현을 적극 지원하고 있으며, 연구와 실험의 장을 제공하고 있다.또한 아티스트와 관객이 다양하게 참여하는 프로젝트를 육성하고 창작의 가능성을 넓히는 노력을 전개하고 있다.
Guno Lee ｜ Treelikeswater
서울을 거점으로 활동하는 사진가이며, 인디펜던트 서점 "Treelikeswater"의 창시자일상, 예술, 사람과의 연결을 테마로 사진 제작, 전람회, 출판, 콜라보레이션을 통해 표현을 탐구하고 있다.
이시가미 슌다이 |편집자
도쿄 출생.편집자/리서치
『WIRED』일본판이나 「STUDIO VOICE」의 편집에 종사한 후, MOTE Inc.를 설립.최근에는 아시아의 문화에 초점을 맞춘 미디어 프로젝트 "UNLIRICE"를 시작하여 아시아 국가의 댄스 뮤직 리서치에 임하고 있다.
하마다 신 |사진가
1987년 효고현 출생.
주로, 포 트레이트 취재, 문서 분야에서 촬영을 한다.근작으로 ‘Tokyo’(2022), ‘Polyphony’(2024) 등2022년부터 개인 프로젝트 ‘HAMADA ARCHITECTSTM @’을 시동.프로토타입의 제작/판매, 프리페이퍼의 발행, 대화의 3개를 축으로 하는 완만한 아나키즘
하야시 사토사코 |큐레이터 라이터 편집자
1987년에 태어났다.광등 대표
광고 제작 회사, 잡지 「미술수첩」의 편집, OIL by 미술수첩 갤러리의 디렉터를 거쳐 2024년 갤러리 광등을 오픈.갤러리 운영 외에 아트 매니지먼트나 라이터로서도 활동
이정문 |인디펜던트 큐레이터
2014년 일본.현재, 도쿄 예술 대학 박사 후기 과정에서 디지털 시대에 있어서의 조각 개념의 이론적 탐구에 종사.도쿄를 거점으로 하는 인디펜던트 큐레이터로서 영 제너레이션과 얼터너티브 커뮤니티에 초점을 맞춘 기획 · 연구 활동을 전개.조각 작가로서의 실천적 경험과 미디어 이론 연구자로서의 비평적 시각을 통합하여 포스트 미디어 시대의 예술 현장에서의 원리적 문제를 탐구하고 있다.
ARTISTS
▶VENUE｜PARCO MUSEUM TOKYO
PARCO MUSEUM TOKYO에서 에너지 넘치는 12명의 작가에 의한 그룹전을 개최합니다.콘트리뷰터의 협력 아래 국내외에서 다채로운 작품이 집결.올해의 테마 「Swing Beyond」를 통해 변화가 심한 시대에 기존의 틀에 얽매이지 않고 새로운 가능성으로 내딛는 계기를 제시합니다.게다가 다카하시 요시아키(히가시카사이 1-11-6 A 창고)와 참가 작가와의 대화에서 태어난 공간 구성에도 꼭 주목해 주십시오.
회기:2025년 10월 24일(금) - 11월 10일(월)
입장료 :무료
공간 디렉션:다카하시 요시아키 (히가시카사이 1-11-6 A 창고)
Koka Nikoladze ｜작곡가, 악기 발명가, 음악 머신 제작자
작곡가, 프리페어드 악기의 창작자, 일렉트로 메카니컬 음악 머신의 제작자
소리, 오브젝트, 성능의 상호작용을 탐구하고 있다. 처음에는 콘서트 바이올리니스트로 훈련을 받고, 트빌리시 국립 음악원에서 배운 후, 슈투트가르트 음악 대학과 노르웨이 음악 아카데미에서 작곡을 전공했다.2009년에는 바이올린, 프리페어드 기타, 타악기 트리오를 위한 《Starshine》을 작곡했고, 2012년에는 최초의 오페라 《Vor dem Gesetz》가 슈투트가르트의 빌헬름 궁전에서 초연되었다.최근의 대표작으로는 오슬로 필하모닉 오케스트라와 공동으로 제작한 관현악 작품 《Singularity》(2022)가 있다.
Tonii ｜도모토
친구와 놀거나 여행하거나 물건을 만드는 것을 좋아합니다.소중한 기억을 남기는 방법의 하나의 아이디어로서 옷이나 쓰레기, 목재 등을 이용해 뭔가를 제작하고 있습니다.
Dương Gia Hiếu｜사진작가 멀티디시프리널리 아티스트
베트남 호치민시를 거점으로 활동하는 멀티 디시프리널리 아티스트.사진, 인테리어, 오브제, 건축 등 폭넓게 활동하고 있다.사진 작품에서는 베트남의 도시 생활에서 미세하고 일상적인 질감에 눈을 돌리는 한편, 그의 오브제 작품은 소재·부품·색채를 때로 모순적이고, 때로는 장난기 넘치는 방법으로 조합하여 사용과 기능, 쾌적함에 관한 기성의 전제에 도전한다.2023년, 즈온 자 히에우는 디자인 스튜디오 "Ném Space"를 설립하여 사람과 물건과의 관계성을 더 좋게 만드는 일에 착수한다.이후 「Ném Space」는 교류와 문화의 장으로 발전해 분야를 넘어 국내외의 실천자들에게 플랫폼을 제공하고 있다.
masao｜아티스트
1999년, 가나가와현 요코하마시 출생.다마 미술대학 정보디자인학과 미디어 예술코스 졸업.
재학중부터 「무의식에의 탐구」와 「상대의 재해석」을 주제로, 일상에 숨어드는 무의식과 의식의 구조를 재고하는 작품을 제작.그래픽, 입체, 영상, 빛 등 다양한 미디어를 횡단하여 시각 언어의 새로운 가능성을 탐구하고 있다.졸업 후에는 프리랜서로서 문화 사업·광고 영역에서의 로고나 비주얼 제작에 종사하는 한편, 지방 창생 프로젝트의 디렉션이나 아트워크의 발표를 실시한다.2024년 개인전 ‘kapla’를 개최.아울러 도쿄 시부야의 circus Tokyo에서 연동 이벤트를 실시해 도시 문화와 예술의 접속을 시도했다.그 활동은 힙합 씬이나 국내외 댄스 뮤직 씬 등 현대 문화의 제일선에서도 높이 평가되고 있다.
Yang Hongjo｜도예케
한국의 도예가세련된 미의식과 독자적인 조각적인 언어를 바탕으로 작품을 제작하고 있다.대표작 《Lost Shoes》 시리즈에서는 비대칭 포름과 질감을 통해 일상적인 오브젝트를 재정의하고 예술성과 기능성을 융합시키고 있다.
이자와 마리에 |화가
회화라는 틀이 있는 공간에만 존재할 수 있는 표현을 추구하기 위해, 「적응과 반발」을 테마로 아크릴 물감으로 회화 제작을 실시하고 있다.캔버스를 수족관의 수조와 같은 제한이 있는 「환경」으로 간주해, 그 안에서 모티브가 되는 생물들이 자라 가는 이미지로 그린다.
생물은 ‘환경’에 대한 적응과 반발을 반복하며 살기 위한 형태를 획득해 나간다.동시에 그 「환경」의 모습도, 생물의 영업에 의해 부각된다.
뭐 아즈사하 |입체 작가
중국 쓰촨성 출신 도쿄에 거주.홋카이도 대학 대학원 수료 후 전력 기업 근무를 거쳐 현재는 무사시노 미술 대학 대학원 조각 코스에 재적.
제도적인 구조에서 개인의 이화감이나 현실과 허구의 당황에 관심을 가져, 산업 부품과 기제품을 이용한 가동 구조의 설치를 제작.감상자의 행위를 말려들면서 지각의 어긋나 조작과 응답의 관계성을 떠오르게 하는 장치를 구축하고 있다.
스가노 아미 |현대 미술 작가
어느 토지에도 존재하는 토지에 관련된 이야기나 전설, 유령담.포크로아라고 불리는 그들은 왜 사람들에 의해 뽑혀 왔는지, 그 배후에 있는 역사나 개인의 감정을 상상하는 것으로 태어나는 '올터나티브 포크로아'를 영상 설치미술에 의해서 표현하고 있다.작품의 제작을 통해 미디어 아트로 다시 태어난 포클로어가 우리에게 가져다주는 것이 무엇인지 연구하고 있다.
구로사와 감히토 |사진가
1998년 출생.일본 대학 예술학부 사진학과를 졸업 후 도내 촬영 스튜디오 근무를 거쳐 독립.
사진이라는 평면에 충동이나 감정을 반영시킴으로써 언어화할 수 없는 내면이나 윤곽이 없는 사고를 떠올리게 한다.자신의 초상을 손질하는 행위를 통해 파괴와 재구축을 반복하면서 자기 이해의 형태를 찾고 있다.
장청 |뉴미디어 아티스트
1999년 중국 닝보 시 출생.중국 미술학원 인터미디어예술학원 학사, 석사과정 졸업, 현재 도쿄예술대학 회화 전공 더블 마스터 재적.
그의 창작은 항상 현대와 밀접하게 연결되어 있다.어린 시절의 기억에 뿌리를 둔 영상을 파내, 일찍이 널리 알려지면서 망각된 시각적 이미지를 현대의 예술 문맥에 재제시하는 방법을 이용하는 것으로서 한 세대의 중국인의 기억을 환기하는 것으로서 기능한다고 파악하고 있다.작품은 설치, 실험 영상, 회화를 포함한다.작품은 호주의 White Rabbit Gallery, CC Foundation, MARTIN GOYA BUSINESS 등의 미술관과 아트 기관에 소장되어 있다.
다카하시 요|조각가
1999년 도쿄 출생.도쿄 예술 대학 조각과 석사 2년.
우리는 날마다 불가사의한 힘에 농락당하면서 살고 있다.그 힘에는 과학에서는 설명할 수 없는 「무엇인가」가 숨어 있는 것은 아닐까 느낀다.나는 물체와 만유인력의 관계에 착안해 조각을 통해 개입함으로써 미개의 힘을 탐구하고 있다.그 가능성은, 형태는 파악할 수 없지만, 확실한 왜곡으로서 나타나는 '무언가'라고 생각하고 있다.
미즈카미슈토 |아티스트
2001년 도쿄 출생.도쿄 예술 대학 미술 연구과 조각 전공 재적중.
일상 속에서 조금 그림자가 희박하지만 매력적인 것을 발견하고 싶은, 그들을 소재로 하여 감상자의 의식이 변화하지 않거나 하는 것을 바라보고 싶다고 생각하고 있다.조각을 중심으로 설치 및 영상, 3D 조형을 이용하여 제작하고 있다.
▶VENUE｜１F ENTRANCE
공원길에 면한 1F 정면 입구에서는 현대 미술가 우루노 케이에 의한 입체 작품을 전시.일상적인 모티브와 기계적인 구조를 집어 공간 전체를 조각적으로 조립하는 본작은, 거리와 관내를 연결하는 입구에 새로운 리듬과 깊이를 줍니다.추상적으로 병치된 방의 구조나 음계의 약간의 변화가 시사하는 것은 「개인」과 「개인」의 공존, 그리고 타인이나 사회와의 복잡한 관계입니다.감상자의 감각을 흔들어 도시 안에서 멈추고 스스로를 다시 보는 계기를 가져옵니다.
회기:2025년 10월 24일(금) - 11월 10일(월)
입장료 :무료
우루노 게이 |아티스트
1993년 기후현 출생.아이치를 거점으로 활동.2023년 나고야 예술 대학 대학원 미술 연구과 석사 과정을 수료.기계 부품의 주조 경험을 거친 후, 미술 영역에서의 실천을 전개하기 시작한다.자신을 둘러싼 생활 세계와 회화, 무대 예술 등에 영감을 받으면서 친밀한 사상을 기축으로 기계와 무대 구조를 이용한 입체 작품이나 설치를 발표하고 있다.
▶ VENUE｜４F ATRIUM
시부야 PARCO 4F의 불어 공간에서는, 이마에 유인에 의한 설치작품을 전시합니다.도시로 가득 찬 무심한 대화와 간판의 단편을 수집해, 시로 결정시킨 말군을 공공적인 미디어인 전광판에 투영.일상의 말에 숨어 있는 감정이나 기색을 입체적이고 시각적으로 떠오르게 합니다.상업 시설이라는 열린 장소에서의 체험은 개인과 공공의 경계를 애매하게 하고 보는 사람의 감각을 부드럽게 흔들 것입니다.
회기:2025년 10월 24일(금) - 11월 10일(월)
입장료 :무료
이마에 유토 |아티스트, 가토
2002년에 태어났다.도쿄 예술대학 첨단예술표현과 졸업.
단가와 시 등의 언어 표현을 바탕으로 전광판 등의 미디어를 이용한 설치작품을 제작.대중광고와 사적인 말이라는 대비 존재를 합쳐 불특정 다수의 개인에게 시를 둔다.
▶ VENUE｜B１F GALLERY X BY PARCO
시부야 PARCO 지하 1F의 GALLERY X BY PARCO에서는 「P.O.N.D. AWARD 2024」 그랑프리를 수상한 쿠로타키 아이구에 의한 개인전, 「죄수」를 개최
쿠로타키는 「존재와 부재」, 「미시와 매크로」, 「0과 1」이나 「유와 무」등 우리와 존재의 원시적인 모습을 섬유라고 하는 미시적인 소재를 이용하면서 조각 작품으로 승화시킵니다.그 상대적인 세계 사이에 위치한 다층적인 레이어를 오가며, 현대의 인간의 존재와 우리가 지각하는 세계에 의심과 새로운 관점을 그려 냅니다.
본전에서는 대표작인 “Human”시리즈에 더해 첫 발표가 되는 대형 설치작품을 전시합니다.또, 회장에서는 전시 작품이나 상품의 판매도 실시하므로, 꼭 들러 주세요.
회기:2025년 10월 31일(금) - 11월 10일(월) 11:00~21:00
회장 :GALLERY X BY PARCO (시부야 PARCO B1F)
입장료 :무료
구로타키 아이구 |작가
2000년에 태어났다.가나가와・도쿄도 거점.도쿄 조형 대학 텍스타일 디자인 전공을 졸업.
2024년 4월에 자신의 첫 개인전을 SOM GALLERY에서 개최.쿠로타키는 섬유가 교차하는 것으로 입체적인 구조가 태어나는 직물의 조형에 착안을 얻어 수작업을 통한 경사와 위사의 조합을 이용한 입체 작품을 제작하고 있습니다. 그의 대표작 인 "Human"시리즈는 규칙적인 실의 배치로 구성된 프레임에 인간을 가둬서 패턴화된 현대 사회와 인간의 생각을 강조합니다.그는 자신의 작품을 통해 공허한 현대 사회와 그가 파악하는 인간의 관점을 드러내고 사람들을 알고리즘에서 해방시키는 것을 시도합니다.
EVENTS
▶ OPENING PARTY | 10F PBOX
이벤트 첫날에는 10F "PBOX"에서 오프닝 파티를 개최.
다양한 필드에서 활약하는 아테이스트부터 지금 주목받기 시작한 프레쉬한 재능까지 다채로운 아티스트가 한자리에 집결.아직 만난 적이 없는 새로운 목소리와 비트가 교차하며 라이브 액트와 DJ 플레이가 시부야의 밤에 독자적인 리듬을 새깁니다.
본 이벤트는 차세대를 담당하는 젊은 아티스트를 후크업하는 장소이기도 하며, 미래의 장면을 개척하는 에너지를 가까이서 체감할 수 있는 귀중한 기회입니다.음악과 열기에 휩싸이면서 이 도시에서의 자유롭고 얼터너티브한 밤을 즐겨보세요.
일시:2025년 10월 24일(금) 개장 18:30 개연 19:00(예정)
회장 :시부야 PARCO 10F PBOX
입장료 :무료
※혼잡 상황에 따라 입장 제한을 거는 경우가 있습니다.
▶ P.O.N.D. AWARD 2025 | 4F PARCO MUSEUM TOKYO
PARCO MUSEUM TOKYO에서 개최되는 그룹 전시기업 중에서 감상자 여러분의 투표에 의해
1명을 선출.
"P.O.N.D. AWARD 2025"그랑프리 수상 아티스트에 대한 프라이즈는 추후 발표를 예정.
※추가 정보는 PARCO ART 및 공식 인스타그램에서 수시로 발표합니다.
※기획 내용·참가 아티스트는 예고 없이 변경되는 경우가 있습니다.
※판매 상품은 없어지는 대로 종료됩니다.
※날씨·그 외 요인에 의해, 이벤트가 중지되는 경우가 있습니다.
▶ DOMMUNE × P.O.N.D.2025 SPECIAL NIGHT｜9F SUPER DOMMUNE
이벤트 마지막 날에는 9F "SUPER DOMMUNE"에서 스페셜 프로그램을 개최.디렉터, 컨트리뷰터, 아티스트가 한자리에 모여 <P.O.N.D. 2025>를 되돌아보고, 감상자의 투표에 의해 결정되는 “P.O.N.D. AWARD 2025” 그랑프리 발표도 합니다.
일시:2025년 11월 10일(월) 20:00-24:00(예정)
회장 :시부야 PARCO 9F SUPER DOMMUNE
입장료 :무료 <1 드링크제> ※혼잡 상황에 따라 입장 제한을 거는 경우가 있습니다.
추가 정보는 SUPER DOMMUNE 공식 HP, PARCO ART 및 공식 인스타그램에서 수시로 발표됩니다.
