기요카와 아사미 개인전 TOKYO 몬스터

90년대 패션 문화가 주목받는 지금.애초에 왜 젊은이는 자신을 장식하는가?무엇을 숨기려고 하는가? 패션이란, 문화란, 코스프레란? 거리에는 언제나 새로운 시대의 그림자가 영혼이 떠돌고 있다.기요카와 아사미의 신작 약 60점과 기요카와의 작품에서 뽑아낸 혼야 유키코의 말, 디지털 설치미 전시 등을 통해, 90년대 도쿄의 패션 문화를 되돌아 보면서 패션의 본질을 생각합니다.

아이바	PARCO MUSEUM 파르코 박물관 시부야 파르코 파트 1/3F
기간	2014/11/29(토)-2014/12/15(월) 10：00～21：00 ※입장은 폐장 30분 전까지　※마지막 날은 18:00 폐장
입장료	일반 500엔·학생 400엔(초등학생 이하 무료) 【입장자 전원에게 오리지널 스티커 선물】 ※수에 한계가 있으므로, 없어지는 대로 종료가 됩니다. ★<PARCO 카드 클래스 S> 제시로 입장 무료 　 <PARCO 카드> 제시로 입장료 반액 ※본인에 한합니다.　※복수 할인 서비스의 병용 불가.
슈사이	파르코
기획 제작	파르코, ASAMI, RCKT/Rocket Company*
문의	03-3477-5873　 (파르코 박물관)
제작 협력	아오키 쇼이치(스트리트 편집실), 이시이 잇주산
회장 구성	디자인과 커뮤니케이션
테크니컬 서포트	HDMI
그래픽 디자인	야와타 코이치(ARKHAM design)

하라주쿠 귀여운 패션이 세계적으로 주목을 받는 현재다양한 정보로 자신을 거대화시키는 시대이기도 합니다. 그 원점인 1990년대 도쿄 하라주쿠의 기발한 젊은이의 스트리트 패션으로부터 영감을 받아 당시의 스냅사진을 조작해 방황하는 젊은이들의 심정을 표현한 개인전 『TOKYO 몬스터』. 어느 시대나 마음에 무언가를 안고 있는 젊은이들은 왜 자신을 장식하는가.패션은 꿈의 경계선을 만드는 큰 에너지를 가지지 않을까? 그 몬스터들은 지금도 모습을 바꾸고 살고 있을지도 모른다.
기요카와 아사미

뭔가를 입고 있을 텐데, 그들은 모두 알몸으로 보인다.상처받기 쉬운 생체의 몸을 드러내고, 그래도, 거리에 나오지 않을 수 없을 것이다.
혼다니 유키코

전시 내용

작품 개요

©Asami Kiyokawa / ©FRUiTS ©Asami Kiyokawa / ©FRUiTS

도쿄의 거리에서 촬영된 기발한 패션을 입은 젊은이들의 스트리트 스냅이 인기를 끈 스트리트 패션 사진지 『FRUiTS』.
90년대의 스트리트 문화/패션 컬쳐를 짙게 반영한 사진을 소재로 키요카와 아사미가 새로운 표현을 더해 오리지널 몬스터로 소생시킨 신작 「TOKYO 몬스터」약 60점을 처음 공개합니다.

기타 전시

입장의 여러분이 참가할 수 있는 디지털 인터랙티브 전시를 예정하고 있는 것 외에, 회기 중에 토크 이벤트를 개최 예정.
또, 신작 「TOKYO 몬스터」를 수록한 관련 서적을 회장 내에서 선행 판매합니다.

작가 프로필

기요카와 아사미 ASAMI KIYOKAWA

아티스트, 아트 디렉터.
사진에 자수를 베푸는 독특한 수법으로 주목받아 미술 작품 외, 의상, 광고, 영상, 공간 디자인, 제품 디자인 등 폭넓게 활약.항상 독자적인 세계관으로 작품을 발표하고 있다.또한 여성을 아름답게 매료시키는 작품으로 정평이 있다.저서에 그림책 『은하철도의 밤』, 작품집 『미녀 채집』『, 남자실』.최신작 「히미츠」가 호평 발매중.2014년은 밀라노 살로네에 첫 출전하는 등 전람회도 다수주요 수상 경력은 2010년 VOCA전 입상, 2012년 ‘VOGUE JAPAN Women of the Year’.최근에는 일본 최초의 가게인 네덜란드의 인테리어 브랜드 「mooi」의 점포 내장 디자인을 다루는 등 활동의 장소는 펼쳐지고 있다.
http://www.asamikiyokawa.com/

※ 전시 및 출판물의 자세한 내용은 일부 변경될 가능성이 있습니다.

Twitter를 사용하는 경우에는 이쪽의 「트윗하는」버튼을 사용해 주십시오.
→ Tweet 해시태그 #PARCOART)

Facebook을 사용하는 경우는 아래와 같이 「코멘트한다」보다 코멘트를 보내 주세요.